Paulina Olowska
There's Nothing Not After Daisies, 2013
Olieverf op doek
200 Γ 230 cm
Voor je staat There's Nothing Not After Daisies uit 2013. Het schilderij toont de twee hoofdpersonages uit VΔra ChytilovΓ‘'s film SedmikrΓ‘sky, of Daisies, uit 1966: Marie en Marie.
Olowska zag deze film voor het eerst toen ze twaalf was. Ze herkende er drie elementen in die ook in haar eigen werk belangrijk zijn: collage, speelse combinaties en politiek.
Voor dit schilderij maakte ze eerst een grote collage waarin ze de twee personages combineerde met posters uit haar eerste tentoonstelling in Polen, Romancing with Avantgarde uit 2000. Ook andere persoonlijke referenties duiken op. Zo verwijst βPGSβ naar het voormalige logo van de galerie en is βWczoraj i dziΕβ Pools voor βgisteren en vandaagβ.
Bovenaan staat de naam Popova, een verwijzing naar de Russische avant-gardekunstenaar Liubov Popova. De affiche met het vraagteken en kruiswoordmotief is dan weer een van Olowska's terugkerende beeldmotieven.
Het schilderij brengt zo verschillende tijden en herinneringen samen. Het verwijst naar de avant-garde, naar Olowska's jeugd en naar haar eigen artistieke verleden. Tegelijk klinkt er twijfel in door over pogingen om het modernisme opnieuw op te bouwen. De titel There's Nothing Not After Daisies onderstreept die kritische blik op de betekenis van de culturele geschiedenis zelf.
Paulina Olowska
Β° 1976 in GdaΕsk, Polen. Woont en werkt in Rabka ZdrΓ³j Krakau, Polen.
Als schilder, fotograaf en filmmaker maakt ze projecten waarin kunst en het functionele met elkaar versmelten. Haar muurschilderingen en performances putten uit popart, graffiti, Sovjetpropaganda en de populaire beeldcultuur van Polen van vΓ³Γ³r 1989.
Olowska combineert West- en Oost-Europese invloeden met avant-gardetechnieken. Ze studeerde aan de School of the Art Institute of Chicago en later aan de Academy of Fine Arts in GdaΕsk. In haar praktijk speelt haar belangstelling voor het modernisme en de avant-garde een belangrijke rol.
Ze had solotentoonstellingen in onder meer Kunsthalle Basel, het Stedelijk Museum Amsterdam en Fondazione Sandretto Re Rebaudengo in Turijn. Haar werk werd daarnaast gepresenteerd in MoMA in New York, Tate Modern in Londen, LACMA in Los Angeles en op de Liverpool Biennial.
In 2014 ontving Olowska de Aachen Art Prize. Haar werk is opgenomen in belangrijke internationale collecties, waaronder MoMA, Fondation Louis Vuitton, SFMOMA en het Stedelijk Museum Amsterdam.