Laure Prouvost
Waiting For You, 2017
Wandtapijt
250 × 197 cm
In Waiting For You zie je een languit liggende vrouw met een bos selderij in haar hand.
Het beeld verwijst naar een klassiek kunsthistorisch motief: de odalisque, de liggende vrouwelijke figuur die traditioneel vaak als geïdealiseerd naakt werd voorgesteld.
Maar Prouvost verandert die traditie bewust. De vrouw voor je is minder geïdealiseerd en wordt op een humoristische manier gedeeltelijk verborgen achter opvallend groene selderij.
Ook het materiaal is betekenisvol. Prouvost kiest voor een wandtapijt, een medium dat ze gebruikt om de traditionele hiërarchie tussen kunstvormen te doorbreken. Het werk werd bovendien geproduceerd in Wielsbeke in België.
Zo verandert Prouvost een traditioneel, door mannen gedomineerd kunsthistorisch beeld. Haar vrouw wacht niet passief op de mannelijke blik, maar krijgt een eigentijdse, vrouwelijke en speelse aanwezigheid.
Het oeuvre van Laure Prouvost wentelt, verschuift en ademt. Het is aangrijpend en speels, wonderlijk en lichamelijk, abstract en concreet. Haar beelden fluisteren, zwijgen, ritselen en flikkeren. Ze vormen samen een eindeloze, caleidoscopische wereld.
Prouvost beschikt over wat een bijzonder kunstenaar kenmerkt: een eigen wereldbeeld, de beheersing van een ambacht en vooral een vernieuwende kunstgreep. Zelf ziet ze zich als een vertaalster. Ze vertaalt woorden naar beelden, zintuiglijke indrukken naar films en beelden naar zinnen vol speelse spelfouten. Daarbij ontstaan misverstanden en verschuivingen, en precies daarin schuilt haar kracht.
Ook haar familieleden maken deel uit van haar universum. Haar grootvader is een conceptueel kunstenaar die een tunnel naar Afrika graaft, waardoor het huis voortdurend onder de modder zit. Hij was bevriend met Kurt Schwitters, wiens werken door Prouvosts grootmoeder worden gebruikt als dienbladen, tafeltjes en zitjes. Zij drinkt thee met gin en maakt wandtapijten voor haar kleindochter. Een oom richtte dan weer een reisagentschap op dat bezoekers meeneemt naar de diepten van hun onderbewuste.
Feit en fictie raken voortdurend met elkaar verweven. Beelden, verhalen en personages groeien onbelemmerd verder en vormen samen een wereld die de bezoeker volledig omarmt. Een wereld die alle zintuigen aanspreekt, ons beroert en in beweging brengt, en die ons uitnodigt om anders te kijken en te denken.
Laure Prouvost
° 1978 in Lille, Frankrijk . Ze woont en werkt in Antwerpen en Londen. Ze studeerde aan Goldsmith College en Central Saint Martins College in Londen.
Taal vormt de rode draad door het veelzijdige oeuvre, spelen met taal en betekenis. In haar video’s, geluidswerken, installaties en performances gebruikt ze woorden als bouwstenen voor de verbeelding. Op een humoristische en eigenzinnige manier speelt ze met misverstanden, verkeerde interpretaties en alles wat bij een vertaling verloren kan gaan.
In 2011 ontving ze de Max Mara Prize for Women en in 2013 werd ze de eerste Franse kunstenaar die de prestigieuze Turner Prize won. Haar werk werd internationaal tentoongesteld en in 2019 vertegenwoordigde ze Frankrijk op de 58ste Biënnale van Venetië.
Laure Prouvost presenteerde haar werk wereldwijd in vooraanstaande musea en kunstinstellingen. Haar tentoonstelling WE FELT A STAR DYING was in 2025 te zien bij LAS Art Foundation in Berlijn en OGR Torino, en reisde in 2026 verder naar het Grand Palais in Parijs. In 2025 realiseerde ze in Marseille ook In the fort, souls are in het Mucem en Mère We Sea in La Chapelle du Centre de la Vieille.
Andere recente solotentoonstellingen waren onder meer te zien bij ACCA in Melbourne (2024), Museum De Pont in Tilburg (2024), het Moody Center for the Arts in Houston (2023), Kunsthalle Wien (2023), het Nasjonalmuseet in Oslo (2022), de Longlati Foundation in Shanghai (2022) en Atelier Hermès in Seoul (2022).
Eerder presenteerden ook internationale instellingen als Kunsthal Charlottenborg in Kopenhagen, M HKA in Antwerpen, het Palais de Tokyo in Parijs, het Bass Museum in Miami, Kunstmuseum Luzern, Pirelli HangarBicocca in Milaan, Museum für Moderne Kunst in Frankfurt, Haus der Kunst in München en het New Museum in New York haar werk.