DIDIER WILLIAM

ART BASEL PARIS 2026

‘Lot Bò D'lo A (The Other Side of the Water)’ van 19 oktober tot 19 december 2026 bij Galerie Peter Kilchmann, Parijs (FR).

Water scheidt, maar verbindt ook. Die dubbele betekenis vormt het vertrekpunt van Lot Bò D'lo A, de eerste solotentoonstelling van Didier William in Frankrijk en zijn tweede bij galerie Peter Kilchmann. De titel is een Haïtiaans-Creoolse uitdrukking die letterlijk ‘aan de andere kant van het water’ betekent.

De tentoonstelling brengt dertien schilderijen samen die William in 2026 maakte. Daarnaast is er de installatie Gesture to Home (2024), oorspronkelijk ontworpen voor de Prospect.6-triënnale in New Orleans. Daarin komen schilderkunst en sculptuur samen in een gelaagde ruimtelijke omgeving die de bezoeker omringt.

William combineert acrylverf, inkt en houtsnijwerk op houten panelen. Door deze materialen en technieken over elkaar heen te gebruiken, ontstaan rijke, dicht opgebouwde beelden waarin figuratie, herinnering en open verhalen elkaar ontmoeten. Het oppervlak draagt zo evenzeer bij aan de betekenis als wat erop wordt afgebeeld.

In de nieuwe schilderijen roept water verschillende vormen van afstand op: tussen wie emigreerde en wie achterbleef, tussen verlaten plekken en een nieuwe woonplaats, tussen de levenden en de generaties die hen voorafgingen. Toch is water bij William nooit alleen een grens. Het is ook een doorgang, een ruimte waarin verandering mogelijk wordt en verschillende gebieden en bestaansvormen met elkaar verbonden raken.

De landschappen zijn daardoor meer dan een achtergrond. Ze worden dragers van een herinnering die voortdurend in beweging blijft. Soms krijgt de aarde de eigenschappen van een lichaam: vlees, huid, ingewanden of hersenweefsel verschijnen in de composities. Het is alsof William het geheugen van de grond blootlegt en de geschiedenis ervan onderzoekt.

Verschillende schilderijen ontvouwen zich op twee niveaus. Bovenaan strekt zich een weids landschap uit, terwijl onder of door het oppervlak een andere wereld zichtbaar wordt: ondergedompelde figuren, blootliggende wortels en opeenvolgende aardlagen. Wat aan de oppervlakte verschijnt, blijft verbonden met wat eronder schuilgaat.

Tot de nieuwe werken behoort Melrose (2026), uitgevoerd in acrylverf, inkt en houtsnijwerk op paneel, met afmetingen van 198 × 137 cm.

Met Lot Bò D'lo A brengt William een persoonlijk verhaal samen met een ruimere historische blik. De tentoonstelling verkent de verschillende betekenissen van thuis en de kracht van landschappen om herinneringen en verhalen van generatie op generatie door te geven. Water ligt daarbij tussen werelden in, maar vormt tegelijk de verbinding die ze bij elkaar houdt.

Melrose, 2026, acrylic, ink, wood carving on panel, 198 x 137 cm (78 x 54 in.)