Rebecca Morris
Untitled (#15-13), 2013 Olieverf op doek302 × 246 cmOver het werk
In Untitled (#15-13) brengt Rebecca Morris verschillende schilderkundige talen samen: spatten, wassingen, atmosferische kleurvelden, losse rasters en vormen die schijnbaar onafhankelijk door het beeld zweven. De elementen sluiten niet vanzelfsprekend op elkaar aan, maar precies die spanning geeft het werk zijn dynamiek. Morris beschouwt schilderen als een proces van voortdurend herschikken en opnieuw groeperen. Ook fouten en mislukkingen maken daar deel van uit. In plaats van ze weg te werken, onderzoekt ze hoe ze in het schilderij kunnen worden opgenomen. Zo ontwikkelt ze een eigen, onconventionele taal voor hedendaagse abstractie.
Morris wil geen uniforme schilderstijl ontwikkelen waarin elk element dezelfde regels volgt. Integendeel: ze laat verschillende technieken en visuele talen naast elkaar bestaan. Een raster kan botsen met een transparante wassing; een hard afgelijnde vorm kan naast een los gebaar zweven. Het schilderij wordt zo een plaats waar uiteenlopende beslissingen tijdelijk samenkomen. Haar uitspraak 'Abstraction never left' onderstreept haar overtuiging dat abstracte schilderkunst geen afgesloten historisch hoofdstuk is, maar een levende en steeds veranderende praktijk.
Rebecca Morris
° 1969 in Honolulu, Hawaï, en woont en werkt in Los Angeles. Ze behaalde een BA aan Smith College en een MFA aan de School of the Art Institute of Chicago. Na haar opleiding evolueerde haar werk van observerende stillevens naar abstracte schilderkunst. Morris staat bekend om haar uitgesproken verdediging van abstractie en haar grootschalige doeken, die in dialoog staan met kunstenaars als Frank Stella en Laura Owens.
Morris ontwikkelde haar abstracte taal na een opleiding waarin ze aanvankelijk ook observerend schilderde. Ze publiceerde in 2004 het manifest Abstraction never left, motherfuckers, een uitgesproken verdediging van abstractie als actuele kunstvorm. Haar grote doeken staan in dialoog met zowel modernistische als hedendaagse schilderkunst. Ze beschouwt schilderen als een dynamisch proces waarin twijfel, fouten en hergroepering essentieel zijn.